事實上，荒木經帷著名的影像集《陽子》，慘淡的記錄了他于他死去太太的情事寫真，無非應驗了，情欲是一種掙扎，生命是一種即逝。

    其實通過感傷的表面，人們會發現荒木經惟是一位泛愛者。即使是現在已經大名鼎鼎，也絲毫沒有一點紳士派頭，既我們通常說的“沒正經”。 荒木出生於東京工商業者居住區的一個制作木履屋的家庭，當他自費出版了以新婚旅行為題材的處女攝影集之后，便在第二年辭去了日本最大的廣告公司“電通”的工作，開始放浪人生。 《感傷的旅行》這本寫真集中所說的“私寫真”，成為他攝影的宣言書?；哪驹谙蠼o讀者寫一封信的自序中說，“《感傷的旅行》是我的愛，也是我作為攝影師的決心。我拍攝自己的新婚旅行，所以是真實的攝影”。

    接著，他請求讀者一頁一頁地翻看，在他稱為自敘體小說的成功攝影集最后一句話似乎表明了他攝影的原始動機，他說：“我在日常的淡淡地走過去的順序中感覺到什么”。他從這本在當時誰也不會注意到的自敘體攝影集開始踏上藝術旅途。可以說，荒木以后的作品都是從這個原點的延長，他的鏡頭除了攝下愛妻陽子了之外，還對準誰都不會留意的地方，那些生活中的稀松平常場面。

    與其把他看作一個“躲在鏡頭后面的淫穢攝影者”，不如像電影“東京日和”里描述的那樣，將之看作一個普通日本市民，他和妻子陽子之間的感情如同任何一對相愛的夫妻一樣，是在生活瑣碎的矛盾之中，在無數次誤會拌嘴之中慢慢積累起來的。這種感情或許看似已歸于平淡，但每一次靜默的晚飯、無聲的散步中，無不包含了無盡的愛意。荒木選擇了用相機來記錄這種感情，直到陽子臨終的那一刻——相紙上留下的是兩只緊握的手，兩位即將離別愛人的手，鏡頭凝固下來的，是馬上要歸于兩個世界人之間的道別。 每每翻看荒木為陽子拍攝的生活寫真，總會在他對妻子的愛意之后，生出一種淡淡的憂傷，這種憂傷不哀、不怨，不過是對終究歸于虛空宿命的一聲輕嘆，這是再典型不過的日本式情感。