奇裝異服的酷男女們擁在門(mén)口，工作人員手中500支小手電被一搶而空，順著多倫美術(shù)館的側(cè)門(mén)魚(yú)貫而入，等待他們的將是一場(chǎng)猶如盜墓般刺激的黑暗旅程，這，正是他們期待的——酷！
“古墓”尋寶
3月2日晚8時(shí)，《上海酷：創(chuàng)意再生產(chǎn)》展覽在多倫現(xiàn)代美術(shù)館拉開(kāi)帷幕。在這個(gè)以先鋒
著稱(chēng)的美術(shù)館里，除了幾場(chǎng)實(shí)驗(yàn)音樂(lè)會(huì)和影展吸引過(guò)類(lèi)似狂熱的時(shí)尚男女外，大多數(shù)時(shí)候并不熱鬧。
展覽匯聚了中、日、韓等國(guó)的創(chuàng)意文化前沿人士，試圖從參展作品、參展作者、參觀方式和辦展理念上將“上海酷” 進(jìn)行到底。
展廳正門(mén)，臺(tái)灣藝術(shù)家洪易用20萬(wàn)張銀行、KTV、航空等VIP卡改變著多倫現(xiàn)代美術(shù)館的外貌：正門(mén)柱上VIP
卡拼成的新浪標(biāo)志logo對(duì)著路人媚笑，接下來(lái)的一個(gè)月里，美術(shù)館7層樓高的正墻將全部被VIP卡所覆蓋，那時(shí)財(cái)神爺會(huì)對(duì)著你唱卡拉OK……
從側(cè)門(mén)——猶如盜墓者一樣從“旁門(mén)左道”進(jìn)入墓穴——通過(guò)一條黑色隧道可以通向任意一個(gè)展廳。一樓的大廳內(nèi)藝術(shù)家宋東用奶油巧克力做的F1賽車(chē)散發(fā)著誘人的香味；手扶拖拉機(jī)被武裝成重型超長(zhǎng)哈雷摩托……
“這些作品是對(duì)‘酷文化’的反省與審視。”總策展人顧振清說(shuō)，“‘酷文化’從原先的背叛、頹廢，到現(xiàn)在已經(jīng)在主流社會(huì)中刷新成一種時(shí)尚的代名詞。從‘F1’賽車(chē)中，藝術(shù)家看到了時(shí)尚的奶油性質(zhì)，從‘手扶拖拉機(jī)’中，藝術(shù)家體會(huì)到時(shí)尚所無(wú)法脫離的歷史記憶。而洪易的景觀藝術(shù)則在幽默中挑戰(zhàn)動(dòng)畫(huà)形象，產(chǎn)生新的感受。”
讓人驚異的“酷”還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止這些。
通道四壁布滿(mǎn)了美院學(xué)生閃著熒光的漫畫(huà)。五彩的熒光支架則指引著“奪寶奇兵”們前進(jìn)的方向。六樓，一種源自日本的“舞踏”(又名黑暗舞蹈，英文名ButohDance)表演讓中外文化官員瞠目結(jié)舌、印象深刻。
外形酷似歌唱演員尹相杰的日本舞蹈演員平野晶弘于無(wú)聲中起舞。登場(chǎng)即脫衣的駭俗之舉直到藏在內(nèi)里的黑色緊身連衣裙露出，才讓策展人顧振清嚇歪的嘴巴恢復(fù)原狀。這種強(qiáng)調(diào)丑陋、變形、回歸原始自然的表演方式以其深沉詭異的風(fēng)格在國(guó)際上日漸走紅。
內(nèi)省的精神加上扭曲、緩慢的肢體動(dòng)作，強(qiáng)調(diào)身心修煉的黑暗舞蹈與西方現(xiàn)代舞追求外形美感、釋放身體能量的自由奔放形成鮮明對(duì)比。作為整個(gè)展覽的一部分，舞踏從某種程度上宣告著東方酷文化在全球化語(yǔ)境下的主動(dòng)表述姿態(tài)。
顧振清說(shuō)，把美術(shù)館改成線性敘事的歷史博物館，讓觀眾猶如進(jìn)入了神秘的金字塔，讓他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)、認(rèn)知那些藏在黑暗中的“假文物”，那些尚無(wú)歷史灰塵覆蓋的時(shí)尚設(shè)計(jì)和當(dāng)代藝術(shù)作品。“這是一種打時(shí)間差的參觀方式，走在古墓通道中去參觀那些看似時(shí)尚的設(shè)計(jì)，大家就會(huì)明白時(shí)尚不再是時(shí)尚，時(shí)間會(huì)讓趣味發(fā)生變化，而那些熒光柵欄無(wú)疑是暗示了我們完全可以去抵御‘時(shí)尚’。”
在藝術(shù)中設(shè)計(jì)
聲光電俱全的藝術(shù)品并不是這次國(guó)際藝術(shù)展的唯一亮點(diǎn)，文身機(jī)、拉鏈燈、絨毛玩具——那些跳出純藝術(shù)范圍的設(shè)計(jì)作品成為這次藝術(shù)展的另一出好戲。許多參展作品已經(jīng)跳出了純藝術(shù)范疇，更多偏向于設(shè)計(jì)。而北京UNMASK藝術(shù)工作室設(shè)計(jì)制作的怪異絨毛玩具，更是直接從藝術(shù)品搖身一變?yōu)樾落J設(shè)計(jì)商品——不僅批量生產(chǎn)，還允許觀眾在現(xiàn)場(chǎng)購(gòu)買(mǎi)——這個(gè)玩具據(jù)說(shuō)在此前的展覽上被爆炒到標(biāo)價(jià)的好幾倍售出。
“設(shè)計(jì)被藝術(shù)界忽視，在中國(guó)，設(shè)計(jì)的地位一直低于藝術(shù)，藝術(shù)作品與設(shè)計(jì)產(chǎn)品的定位與價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)分得很清楚，但設(shè)計(jì)卻一直在改變?nèi)藗兊纳睿鳛槊佬g(shù)館必須關(guān)注這種社會(huì)的變化。”顧振清說(shuō)。
此次展覽中，50％以上的參與者都是從未參加過(guò)藝術(shù)展覽的設(shè)計(jì)人士，他們從工業(yè)、服裝、動(dòng)漫、家居等各個(gè)方面進(jìn)行了大膽的設(shè)計(jì)創(chuàng)作。
韓國(guó)藝術(shù)家洪承杓設(shè)計(jì)的文身機(jī)已不再是藝術(shù)家頭腦中的設(shè)想，而是一臺(tái)可以實(shí)際操作的真實(shí)儀器。李尚真設(shè)計(jì)的《拉鏈燈》將常見(jiàn)的服裝拉鏈制作成不同造型的燈具，新穎奇巧。日本著名藝術(shù)家柳美和帶來(lái)了《下沉的家具》等解構(gòu)生活常識(shí)的作品，在熟識(shí)的日常景觀中產(chǎn)生出其不意的效果。
在繁華的都市中目睹各式各樣的欲望和消費(fèi)，可是我們真正感興趣的還是如何找到屬于自己的生活方式。日本策展人原田幸子說(shuō)，雖然東京生活的速度相當(dāng)快捷，但是看上去還是要比上海慢多了。在日本的都市生活中，我們所需要的已經(jīng)不再是速度。我們需要的是一種生活方式，一種可以被稱(chēng)之為“生活酷”“LivingCool”的對(duì)人生的真實(shí)感受。
今時(shí)今日，關(guān)于都市生活方式“生活酷”的觀念，這個(gè)既微小而又重要的變化在日本為當(dāng)代藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師的探索帶來(lái)了巨大的轉(zhuǎn)變。“藝術(shù)的表現(xiàn)更多地受到設(shè)計(jì)的影響，與此同時(shí)，設(shè)計(jì)的概念也更多地得到藝術(shù)的激發(fā)，他們一如既往地在嘗試創(chuàng)造酷的事物。”
不過(guò)，正像展覽的名字有些名不副實(shí)(號(hào)稱(chēng)創(chuàng)意再生產(chǎn)國(guó)際藝術(shù)展，實(shí)際上參展的藝術(shù)家僅僅來(lái)自中日韓和中國(guó)臺(tái)灣地區(qū))，千萬(wàn)別以為在這里可以隨時(shí)看到誘人有趣又實(shí)用的創(chuàng)意產(chǎn)品。擺在美術(shù)館里的藝術(shù)展覽畢竟不是高科技、新技術(shù)產(chǎn)品博覽會(huì)，生澀、令人費(fèi)解的展品依然是這類(lèi)展覽必不可少的角兒。
上海“酷”
從發(fā)源于美國(guó)的“cool”，到輾轉(zhuǎn)傳入中國(guó)大陸的“酷”，全球化背景下，“酷”正在成為一種強(qiáng)調(diào)個(gè)性的時(shí)尚潮流。應(yīng)運(yùn)而生的“酷文化”，早已成為亞洲年輕創(chuàng)意人從事藝術(shù)、設(shè)計(jì)、建筑、音樂(lè)的全球化工具。
1990年代以來(lái)，對(duì)歐美流行文化構(gòu)成沖擊的“東京現(xiàn)象”、“韓流”、國(guó)際藝術(shù)社會(huì)中的“中國(guó)熱”，都讓世界領(lǐng)略到亞洲文化原創(chuàng)精神的燦爛陽(yáng)光。美國(guó)人哈韓、哈日早已不是新聞，那么下一個(gè)，他們會(huì)哈什么？哈上海嗎？
在時(shí)尚創(chuàng)意人士眼中，上海正在疾步邁向國(guó)際性的時(shí)尚之都，并成長(zhǎng)為設(shè)計(jì)與創(chuàng)意文化之都。短短幾年來(lái)，上海吸引了國(guó)際上一部分最敏銳、最具超前野心的消費(fèi)目光，同時(shí)也匯聚了一部分最有創(chuàng)意的人群。“上海正在擺脫單一的舞臺(tái)、‘秀場(chǎng)’屬性，上海已不容忽視地成為國(guó)際大都市中一個(gè)新的經(jīng)濟(jì)、文化時(shí)尚的晴雨表，成為亞洲經(jīng)濟(jì)崛起過(guò)程中的形象代言和先鋒。”韓國(guó)設(shè)計(jì)師李尚真說(shuō)。
在臺(tái)灣藝術(shù)家洪易眼中，各種新的創(chuàng)意在上海隨處可見(jiàn)，上海流行文化產(chǎn)業(yè)的迅速擴(kuò)容，時(shí)尚展示空間風(fēng)起云涌，自我刷新的速度和規(guī)模，已成為“上海酷”的特色。雖然發(fā)生在上海的創(chuàng)意文化有時(shí)帶有“舶來(lái)”和“來(lái)料加工”特色，但經(jīng)過(guò)中國(guó)本土文化和上海本地時(shí)尚文化空氣的熏陶，“上海酷”已然形成某種不同于紐約、倫敦、東京的國(guó)際創(chuàng)意文化特質(zhì)。
2002年以來(lái)，上海專(zhuān)業(yè)性很強(qiáng)的一些酷店、酷雜志紛紛涌現(xiàn)街頭，這些具有國(guó)際化視野的“酷”迅速贏得創(chuàng)意時(shí)尚人群的追捧。在酷的旗幟下，人們制造自己的品牌，原創(chuàng)自己的俱樂(lè)部，歡慶自己的派對(duì)，甚至經(jīng)營(yíng)并享受著自己的個(gè)性時(shí)尚心態(tài)。許多本土的創(chuàng)意概念和產(chǎn)品在擁有可觀的國(guó)際影響的同時(shí)，也獲得了本土社會(huì)的消費(fèi)層面。
毫無(wú)疑問(wèn)，繼東京、漢城、臺(tái)北之后，上海已經(jīng)成為國(guó)際設(shè)計(jì)與創(chuàng)意文化的巨無(wú)霸實(shí)驗(yàn)室。美術(shù)館的展覽，在某種程度上既提醒了這個(gè)露天實(shí)驗(yàn)室現(xiàn)場(chǎng)的存在，又重構(gòu)了這個(gè)現(xiàn)場(chǎng)的文化語(yǔ)境，并試圖從中揭示出本土創(chuàng)意文化發(fā)展中的各種潛力和危機(jī)。
問(wèn)題在于，誰(shuí)能在上海接受一種美術(shù)館的批判立場(chǎng)？誰(shuí)又能保證這種立場(chǎng)擺脫了時(shí)尚批評(píng)的慣性，進(jìn)入了文化批評(píng)的高度？對(duì)東部亞洲各地高歌猛進(jìn)的酷文化而言，酷文化仍然是大眾文化的引領(lǐng)者。（陳冰）
