記錄了國產(chǎn)電影工業(yè)化發(fā)展軌跡，電影人在這里“講好中國故事”——

東方影都：電影工業(yè)化的“青島范式”

2016年電影《長城》上映后，導演張藝謀在專訪中坦言：“（拍攝）重工業(yè)類型的電影，我們的經(jīng)驗還是不夠。從這第一步（講故事）到最后一步的電腦特效，我們跟好萊塢相比都有差距。”

作為東方影都建設(shè)階段首部入駐拍攝的國際大制作，《長城》堪稱影都工業(yè)化的起始坐標。自2013年破土動工開始，青島東方影都便以“中國首個國際化電影基地”的姿態(tài)，錨定中國電影工業(yè)化、科技化的航向。從《長城》的“國際化合拍試水”到《流浪地球》系列的“科幻突圍”，從《封神》三部曲的“神話史詩”到《刺殺小說家》的“虛實共生”，從《萬里歸途》的“異國場景搭建”到《蛟龍行動》的“深海題材呈現(xiàn)”，電影工業(yè)化的10年歷程，一步步回答了從“如何講故事”“如何做特效”到“如何自主創(chuàng)新”的系列問題。

東方影都關(guān)于電影工業(yè)化的探討聚集了一大批電影中堅力量，以接力互動、負勢競上的方式實現(xiàn)了國產(chǎn)電影拍攝的創(chuàng)新。由“作坊時代”到“封閉園區(qū)創(chuàng)作”，由“數(shù)字拍攝時代”到“虛擬拍攝時代”，東方影都實現(xiàn)了“內(nèi)容與技術(shù)共舞”的探索，定義了國產(chǎn)電影的新范式。立足于國際標準的高水準影棚，青島構(gòu)建了“可視化劇本—虛擬預演—實拍—特效”的全流程工業(yè)化體系，在已有的國產(chǎn)類型片之外貢獻了工業(yè)化電影的百億級增量。

回顧東方影都的電影工業(yè)化發(fā)展脈跡，它同步于中國電影創(chuàng)作者文化自信與技術(shù)賦能的深刻實踐，同步于中國故事講述方式的實質(zhì)重塑。

東方影都綜合樓。王雷 攝

十年歷程，不懈探索

2015年，《長城》在青島的拍攝讓年輕的電影人第一次接觸工業(yè)化電影制作的全流程。10年間，他們已經(jīng)成為電影產(chǎn)業(yè)的中堅力量，而青島東方影都仍然是這些技術(shù)中堅的工作舞臺。特別是2019年春節(jié)檔以來，在東方影都誕生的工業(yè)化大片相繼上市，影迷在目睹國產(chǎn)電影對科幻、史詩、戰(zhàn)爭、魔幻生物題材的呈現(xiàn)后，對空洞化、奇觀化的國際大片增添了審美辨識，也讓國內(nèi)電影市場的審美層級得到了顯著提升。

東方影都的工業(yè)化進程，集中于中國電影產(chǎn)業(yè)的增量實現(xiàn)。以《流浪地球》系列、《封神》系列為代表，包括科幻喜劇《獨行月球》、撤僑題材《萬里歸途》、潛艇題材《蛟龍行動》、奇幻題材《刺殺小說家》、航空安全題材《危機航線》等，這些電影大多屬于以往國產(chǎn)電影難以觸及的題材、難以實現(xiàn)的拍攝類型。而這些新類型的實現(xiàn)，一方面借助于片方對東方影都硬件設(shè)施的倚重，另一方面也借助于電影人在青島進行的高難度探索。

國產(chǎn)科幻原著多年來積累了眾多佳作，但直至《流浪地球》落地青島東方影都，將劉慈欣小說搬上銀幕才終于有了制作范本。東方影都的動捕棚、萬米影棚、水下棚滿足了從可視化劇本拍攝、太空場景搭建到特殊場景拍攝的系統(tǒng)性要求，而松林級影棚預留的高速網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)可以實現(xiàn)多影棚之間的拍攝實時同步監(jiān)測、協(xié)同校準。東方影都的硬件水平讓中國科幻片從“綠幕想象”邁入“實體可控”的制作階段，多個影棚之間工作流程通暢，制作成本較傳統(tǒng)模式顯著降低。

《封神》系列三部曲在東方影都的“一氣呵成”，實現(xiàn)了國產(chǎn)片首次聯(lián)拍實驗。按照傳統(tǒng)拍攝經(jīng)驗，3個月的拍攝期是千人劇組的協(xié)調(diào)極限，而《封神》系列拍攝歷程長達數(shù)年，先后參與拍攝的工作人員過萬人，流程涵蓋了演員訓練、養(yǎng)馬馴馬、外景建筑搭建、復刻冷兵器戰(zhàn)場等海量細節(jié)，這就要求東方影都不僅是技術(shù)工廠，還需要是電影資源的整合者。

每一部創(chuàng)新類型片，都意味著對工業(yè)化影視基地提出全新要求。《蛟龍行動》中全球最大的潛艇道具“龍鯨號”在影都完成設(shè)計與建造，直接服務(wù)于高難度軍事題材的沉浸式拍攝；《萬里歸途》搭建包含70余棟建筑的非洲城鎮(zhèn)，細節(jié)精細到“墻皮彈孔”和糖紙。《危機航線》的航空場景依賴六軸平臺實現(xiàn)了密閉機艙的動作呈現(xiàn)，《刺殺小說家》的異世界則依托動作捕捉棚與虛擬化制作平臺實現(xiàn)虛實交融。《獨行月球》通過喜劇美學融入太空敘事，《刺殺小說家》將東方奇幻題材與工業(yè)特效絲滑融合……工業(yè)化的不同技術(shù)側(cè)面在新類型里得到了有針對性的應用。

交流協(xié)同，轉(zhuǎn)型跨越

相較于開放外景地的拍攝，東方影都封閉園區(qū)的拍攝不僅保證了創(chuàng)作環(huán)境，同時也讓主創(chuàng)之間的技術(shù)交流更加方便。郭帆導演參觀過《封神》系列的拍攝過程，對高度科學化的聯(lián)拍流程有了直觀體驗。沈騰在拍片期間就預約了郭帆《流浪地球3》的拍攝。在東方影都的工業(yè)化環(huán)境里，中國電影的技術(shù)標準、拍攝流程等得到了進一步確立，為中國電影工業(yè)化奠定了基礎(chǔ)。

“一件宇航服”的流轉(zhuǎn)已經(jīng)成為中國科幻電影領(lǐng)域的經(jīng)典案例。科幻電影《宇宙探索編輯部》里出現(xiàn)了一件重要道具“宇航服”，其實，這件宇航服是從《流浪地球》劇組借來的，而《流浪地球》劇組當年由于經(jīng)費緊張，是從《瘋狂的外星人》導演寧浩手中得到的這件宇航服。科幻導演之間的襄助在一件宇航服上得到了體現(xiàn)。《流浪地球》驗證了科幻電影本地化全產(chǎn)業(yè)鏈協(xié)作的可能性，為后續(xù)《獨行月球》等影片的工業(yè)化制作提供了經(jīng)驗。從跟董子健對戰(zhàn)的“赤發(fā)鬼”到跟沈騰演對手戲的“金剛鼠”，生物角色持續(xù)成為工業(yè)化電影的亮點。特效團隊在東方影都的拍攝探索，標定了國產(chǎn)片虛擬生物拍攝的新高度，標志著中國電影工業(yè)從“場景奇觀”向“生物系統(tǒng)”的跨越。

在拍攝《流浪地球》系列期間，郭帆團隊與北京電影學院合作，組織學生參與劇組實踐，將拍攝流程整理成兩頁的標準化操作手冊，為后續(xù)工業(yè)化項目提供依據(jù)。一位電影人接受采訪時坦言，電影技術(shù)在東方影都不存在“護城河”，電影人之間更多的是交流、協(xié)同、共同促進。以東方影都為實踐基地，通過流程構(gòu)建、工業(yè)標準制定、AI運用等手段，一批批電影人成功實現(xiàn)了從“作坊式生產(chǎn)”向系統(tǒng)性工業(yè)化生產(chǎn)的轉(zhuǎn)型，實現(xiàn)電影創(chuàng)作的代際提升。（青島日報／觀海新聞記者 米荊玉）